Oprowadzenie Tomasza Majewskiego po wystawie: "Zmiennokształtność: Eisenstein jako metoda" w Muzeum Sztuki w Łodzi (ms1)

autor:

ms1 | Muzeum Sztuki w Łodzi (ul. Gdańska 43)

29.07.2018

Jak twórca może być metodą? – obrazowo pokazuje to sama, otwarta w czerwcu, ekspozycja. Tym, którzy pragną komentarza i dopowiedzeń, z pomocą pospieszy Tomasz Majewski. Majewski na niedzielne popołudnie 29 lipca przygotował oprowadzenie po wystawie: „Zmiennokształtność: Eisenstein jako metoda”, której powstanie zainicjował. Wstęp wolny.

mat. pras. ms1
Grafika promująca wydarzenie: Zmiennokształtność: Eisenstein jako metoda - oprowadzenie po wystawie Tomasza Majewskiego w Muzeum Sztuki w Łodzi (ms1). Marcel Broodthaers, Karykatury-Grandville, pokaz slajdów © Estate Marcel Broodthaers, Brussels
5 zdjęć
mat. pras. ms1
mat. pras. ms1
mat. pras. ms1
mat. pras. ms1
mat. pras. MS1
ZOBACZ
ZDJĘCIA (5)

Kanwą narracji ekspozycyjnej jest życie Siergieja Eisensteina oraz jego filmy, teksty i rysunki. Zwłaszcza rysunki, które były dla reżysera i teoretyka metodą tworzenia i myślenia: wizualnym dziennikiem pozwalającym na bieżąco notować zmiennokształtność siebie i świata. Eksperymentalny charakter szkiców nie tylko wiąże się z odkrywaniem nowych tematów i sposobów ekspresji, ale stanowi też klucz do zrozumienia twórczości autora jako działania skoncentrowanego na procesie.
Tytułowa zmiennokształtność – będąca tematem Eisensteina i jego metodą pracy twórczej – to siła znosząca granice pomiędzy myśleniem i działaniem, tworzeniem i destrukcją, życiem i śmiercią. Obszarem tych metamorfoz i eksperymentów z formą, może być sztuka. Ćwiczy w rozciąganiu granic, przekraczaniu ich i wykreślaniu nowych. Oswaja ze zmianą.
Eisensteina fascynowało manipulowanie doświadczeniem czasu i przestrzeni za pomocą różnych gatunków artystycznych. Dlatego też wystawa, po której oprowadzać będzie Majewski, oparta jest na – ilustrujących tą fascynację gatunkową różnorodnością – cytatach i fragmentach, które spaja hasło „filmowości”. Zawiera odniesienia do twórczości inspirujących Eisensteina artystów pracujących nie tylko z filmem, ale także z rysunkiem czy animacją. Zestawione w przestrzeni wystawy z dorobkiem Eistensteina prace polskich i światowych twórców rozwijają intuicje reżysera i teoretyka, unaoczniając aktualność zmiennokształtności w sztuce współczesnej. Udanie się w tą wystawową podróż z Tomaszem Majewskim niewątpliwie pozwoli uchwycić, otworzyć i uruchomić szersze konteksty kulturowe, podążyć zarazem tropem „filmowości” i „zmiennokształtności”.

Tomasz Majewski – kulturoznawca i filmoznawca, związany z Katedrą Antropologii Literatury i Badań Kulturowych Uniwersytetu Jagiellońskiego. Wykłada historię filmu animowanego w Szkole Filmowej w Łodzi oraz historię kultury na Uniwersytecie Łódzkim. Autor książki „Dialektyczne feerie. Szkoła frankfurcka i kultura popularna” (2011). Redaktor tomów „Rekonfiguracje modernizmu. Nowoczesność i kultura popularna” (2009), „Pamięć Shoah” (2009) i „Memory of the Shoah. Cultural Representations and Commemorative Pratices” (2010). Publikował w „Kwartalniku filmowym", „Kulturze współczesnej", „Dialogu", „Tekstach Drugich".

Więcej informacji o oprowadzaniu kuratorskim na stronie Muzeum i na facebookowym wydarzeniu.


„Zmiennokształtność: Eisenstein jako metoda”

Zmiennokształtność to siła przekreślająca granice pomiędzy myśleniem i działaniem, tworzeniem i destrukcją, organizmami i materią, życiem i śmiercią. Metamorfoza przeraża - rodzi kształty nieoswojone i nieprzewidywalne. Może także fascynować, kojarzyć się z wolnością i ucieczką przed normami. Odnalezienie się w tej dynamice i wykorzystywanie plastyczności ciała, materii i relacji jest umiejętnością wartą rozwijania. Polem eksperymentów z formą może być sztuka. Ćwiczy w rozciąganiu granic, przekraczaniu ich i wykreślaniu nowych. Oswaja ze zmianą. Wystawa opowiada o zmiennokształtności poprzez postać Siergieja Eisensteina. Wykorzystuje do tego biografię znanego reżysera i teoretyka, jego filmy, rysunki oraz teksty. Artysta eksplorował potencjał metamorfozy przede wszystkim w swoich rysunkach. Eksperymentalny charakter tych prac nie tylko wiąże się z odkrywaniem nowych tematów i sposobów ekspresji, ale stanowi też klucz do zrozumienia twórczości autora jako działania skoncentrowanego na procesie. Rysunki były dla niego metodą tworzenia i myślenia: wizualnym dziennikiem pozwalającym na bieżąco notować ewolucję siebie i świata.

Więcej informacji o wystawie na stronie Muzeum i na facebookowym wydarzeniu.

Dodatkowe informacje:
Kurator: Aleksandra Jach
Inicjator projektu: Tomasz Majewski
Niektóre prace prezentowane na wystawie zawierają treści, które mogą być odebrane jako kontrowersyjne. Wstęp dla osób niepełnoletnich jedynie za zgodą opiekunów. 
Wstęp wolny.

Organizator: Muzeum Sztuki w Łodzi

Czas i miejsce:
29 lipca (niedziela) 2018, godz. 16.00
Wystawa czynna: 22 czerwca (piątek) - 23 września (niedziela) 2018
ms1, 90-734 Łódź, ul. Więckowskiego 36
tel. +48 (42) 633 97 90
e-mail: muzeum@msl.org.pl
https://msl.org.pl/ms/info/ms1,37.html
Muzeum Sztuki w Łodzi
ms1, 90-734 Łódź, Więckowskiego 36
ms2, 91-065 Łódź, Ogrodowa 19
www.msl.org.pl

Przypominamy, że w poniedziałki większość instytucji kultury jest zamknięta dla zwiedzających. Prosimy sprawdzić na ich stronach dni i godziny otwarcia.

ZOBACZ TAKŻE

Zobacz również:

Kontakt