Tym razem tematem będzie: LITERA/PLAKAT
Jak długa jest tradycja projektowania typograficznego w sztuce plakatu? Gdzie powstała koncepcja litery jako ważnego elementu kompozycyjnego i informacyjnego? Kiedy typografia awansowała do rangi sztuki? Jaki jest komunikat z Miasta Łodzi?
Tajemnice zdradzą: Jakub Stępien Hakobo, Mariusz Knorowski, Ewa Bloom Kwiatkowska i Sławomir Kosmynka.
Spotkanie poprowadzi dziennikarka Radia Łódź - Agata Gwizdała
Miejsce: Lokal, aleja Leona Schillera
Jakub Stępień aka Hakobo
(ur. 1976) należy do 50 najważniejszych obecnie plakacistów na świecie (według Johna Fostera, autora książki New Masters of Poster Design: Poster Design for the Next Century). Doskonale czuje się również w identyfikacji wizualnej, działaniach na pograniczu sztuki i dizajnu, w modzie i ogólnie – grafice użytkowej. Współpracuje z wieloma instytucjami kulturalnymi m.in. z Muzeum Sztuki w Łodzi, CSW Zamek Ujazdowski, Galerią Design – BWA Wrocław, Tate Britain. Wśród jego klientów znajdują się: Pogo, Festiwal Łódź Design, Wyborowa, TVP i inni. W swoich realizacjach prezentuje charakterystyczny styl, inspirowany zarówno tradycyjnym graficznym rzemiosłem, jak i kulturą ulicy. Zbiór jego prac obejmuje zarówno zdyscyplinowane, proste układy, jak również realizacje wynikające z fascynacji kamuflażem, graficznym noizem i estetyką nadmiaru.
Mariusz Knorowski
Knorowski Mariusz, ur. 25.09.1956 – magister historii sztuki, absolwent Wydziału Nauk Humanistycznych KUL, historyk i krytyk sztuki, kurator. W 1975 ukończył II LO im. St. Wyspiańskiego w Pabianicach, w latach 1977-1983 studiował historię sztuki w KUL, uzyskując tytuł magistra w 1986 na podstawie pracy Orientalizm w malarstwie polskim 2 poł. XIX w. Motywy egzotyczne i orientalne (promotor prof. dr hab. Andrzej Ryszkiewicz). W przeszłości, a także obecnie związany zawodowo z Muzeum Plakatu w Wilanowie, 1985-1989, 1991-1997, 2014-; stanowiska kolejno: asystent, adiunkt, kustosz, kurator. W latach 1998-2013 zatrudniony w Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku: koordynator programów międzynarodowych, (1998-2000), w latach 2001-2013 na stanowisku dyrektora ds. artystycznych. Pełni rozliczne funkcje w instytucjach kultury: w latach 1993-1998 v-ce Prezes Zarządu Fundacji Sztuki Plakatu; 2007-2014 Prezes Zarządu Fundacji im. J. Brandta, 1994-1996, 2014~ członek Komitetu Organizacyjnego i Rady Programowej Międzynarodowego Biennale Plakatu, komisarz wystaw głównych Biennale: 1994 i 1996; od 2015 członek rady programowej Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Był członkiem Komisji Stypendialnej MKiS i MKiDN w latach 2001-2005 i 2012-2013; od 2012 pełnomocnik MKiDN ds. budowy pomnika ofiar katastrofy smoleńskiej, w 2014 członek Kapituły Nagrody Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej, od 2013 członek AICA.
Ewa Bloom Kwiatkowska
Twórczość w zakresie malarstwa, scenografii, sztuki wideo, instalacji.Tworzy wielopoziomowe rea-lizacje o charakterze transmedialnym. Najnowsze prace: PUNCTUM/ świadomość wzrokowa’2013 , KOBRO Identyfikacja / Auto da fe’ z 2015 roku oraz transmedialny projekt Gdziekolwiek jesteś Claire B’ 2016 , są rodzajem ekspery-mentu performatywnego, w którym artystka konfrontuje ideę sztuki z presją idei społeczno-politycznych i autobiografią. Prace w zbiorach : Sammlung Hoffmann Kollektion w Berlinie, Die Bildwechsel-Archive Video-museum w Hamburgu ( Archiwum Sztuki Kobiet ) .
Sławomir Kosmynka
Działalność w zakresie grafiki, fotografii, grafiki projektowej i typografii. Twórca akcji interwencyjnych w bunkrach w Międzyrzeczu i szablonów graffiti. W swoim dorobku projektowym posiada projekty i realizacje graficzne książek, serii wydawniczych, szablonów, plakatów, folderów, magazynów, wydawnictw prasowych, teatralnych i muzycznych. Najnowsza seria plakatów - Plakaty Nowego powstała we współpracy z Teatrem Nowym im K.Dejmka w Łodzi.
Plakaty w zbiorach m.in: Muzeum Plakatu w Wilanowie, Galerii Plakatu w Krakowie / Krzysztof Dydo’s Poster Collection, BWA w Katowicach; Smith Poster Gallery London, UK; Fort Collins University Texas, USA; Ogaki City Art Museum, Japan; Lahti Poster Museum, Finland; Tokyo Poster Museum, Japan; Stadt Galerie Osnabruck, Germany; OX Gallery, Berlin; Galerii Noumen, Stichting Nederlands Archief Grafisch Ontwerpers (NAGO), Utrecht, Holland; Marmara University Fine Arts Faculty, Istambul, Turkey; Archiwum Teatru Nowego w Łodzi; Archiwum Teatru Ateneum w Warszawie; Archiwum Teatru Ochoty w Warszawie, Archiwum Teatru Studyjnego w Łodzi; Archiwum Teatru Wielkiego w Łodzi, Archiwum Polskiego Teatru Tańca w Poznaniu; w kolekcjach prywatnych w kraju i za granicą.
