Chreja | spektakl o neuroróżnorodności w Fabryce Sztuki

Data: 8 grudnia 2024 (niedziela) 
Godzina: 19:00 
Miejsce: scena Fabryki Sztuki w Łodzi, budynek C ul. Tymienieckiego 3 
Wiek widzów: 14+ 
Czas trwania: 60 minut (bez przerw) 
Bilety: 35 zł (ulgowy) / 45 zł (normalny) 
Zakup bi­le­tów: za po­śred­nic­twem por­ta­lu kicket.com 

Link do portfolio twórczyni: Anna Maszewska

* Do za­ku­pu bi­le­tów ulgo­wych upo­waż­nio­ne są oso­by nie­peł­no­let­nie (do 18 roku ży­cia), ucznio­wie, stu­den­ci, eme­ry­ci, ren­ci­ści, oso­by z nie­peł­no­spraw­no­ścia­mi, oso­by po­wy­żej 80 roku ży­cia oraz oso­by ob­ję­te ulgą usta­wo­wą. 
* Uwaga! Spektakl realizowany z audiodeskrypcją dla osób niedowidzących, niewidomych oraz z dysfunkcjami wzroku. 

Chreja* to opowieść o zmaganiach bohaterki, która otrzymuje diagnozę zaburzeń psychicznych składającymi się na neuroróżnorodność, czyli koncepcję zakładającą, że istnieje naturalna różnorodność w funkcjonowaniu mózgu i neurobiologicznych podstawach ludzkiego umysłu.
Spektakl przywołuje codzienność pełną absurdu i groteski, w jakiej odnaleźć się musi osoba neuroatypowa. Tym samym zadając pytanie: gdzie kończy się żart, a zaczyna prawdziwy dramat?

Chreja to działania sceniczne opowiadające o kobiecie z ADHD, dysleksją i wysoko wrażliwą osobowością (WWO). Spektakl ma na celu ukazanie wielowymiarowości atypowości, wydawałoby się, w prozaicznej codzienności, która staje się starciem ze światem ustalonym według jednego, odgórnego schematu, maskowaniem się, jak również posiadaniem nieszablonowego myślenia i tworzenia nowatorskich sposobów rozwiązywania problemów.

Chreja to próba łamania tabu, opowieść o wielowersyjności w przetwarzaniu informacji, różnic w reakcjach emocjonalnych i jednocześnie problematycznych i genialnych aspektów osób neuroatypowych.

*Chreja, nie chryja; choć możliwe, że będzie z tego niezła burda.
Chreja – w literaturze starożytnej: zbiór humorystycznych powiedzeń sławnych ludzi i anegdot o nich, mający cel dydaktyczny.

W spektaklu użyty zostanie fragment książki „Jak płakać w miejscach publicznych” Emilii Dłużewskiej Wydawnictwa Znak.

TWÓRCY
pomysł: Anna Maszewska
reżyseria: Paweł Głowaty, Anna Maszewska
muzyka, sound design: Wojtek Kurek
scenografia: Weronika Gabryiel
kostium: Mateusz Maria
reżyseria światła: Tomasz Krukowski
realizacja dźwięku: Marcin Dobijański
wykonanie: Anna Maszewska

Więcej informacji: 

www organizatora

wydarzenie na FB