Zaopatrzony w aparat wielkoformatowy fotograf przebył w vanie z podnośnikiem ponad 50 tysięcy kilometrów, aby uwieczniać malownicze krajobrazy. Sielankowym widokom daleko jednak do doskonałości: alpejskie zbocza usłane są galeriami przeciwlawinowymi, a fale Morza Północnego odbijają się od falochronów na wybrzeżach. Konstrukcje ochronne wtapiają się w przestrzeń uchwyconą na zdjęciach. Ich zadaniem jest ochrona życia mieszkańców współczesnego świata. Zmiany klimatyczne i gwałtowne zjawiska pogodowe zwiększają bowiem ryzyko wystąpienia powodzi, wichur i lawin.
Claudius Schulze nie zamierzał z pewnością obnażać przepaści dzielącej tego, co „naturalne” od tego, co „sztuczne”. Wręcz przeciwnie, jego fotografie stanowią dowód na to, że elementy ochronne współtworzą krajobraz – tafla górskiego jeziora lśni w promieniach słońca dzięki wybudowanej tamie, płotki zaporowe chronią piaszczyste wzniesienia wydm przed sztormem etc.
W krajach wysoko rozwiniętych podlewa się trawniki, ustawia wały przeciwpowodziowe wzdłuż brzegów rzek i uprawia sporty zimowe w górach. Wdrożony system zapobiegania katastrofom naturalnym utwierdził Europejczyków w przekonaniu o skutecznym okiełznaniu wzniosłych i potężnych żywiołów. Współczesne społeczeństwo nie drży na myśl o zanieczyszczeniu środowiska i nieograniczonej emisji dwutlenku węgla. Na chwilę obecną konsumpcja ma bezpośredni związek z postępującymi zmianami klimatu. Kataklizmy spowodowane działalnością człowieka, który i tak nie ma się czego obawiać, występują gdzieś na przeciwnym krańcu półkuli ziemskiej, omijając „kraje pierwszego świata”. Teraz wiedziemy beztroskie życie, podziwiamy piękno otaczającej nas przyrody. Tymczasem klęski żywiołowe sieją spustoszenie w odległych regionach świata.
Claudius Schulze (ur. 1984) – badacz i fotograf, którego zdjęcia ukazały się na łamach wielu renomowanych magazynów, takich jak GEO, Stern, Der Spiegel, National Geographic, Traveller oraz CQ. Jego prace, znajdujące się w zarówno prywatnych, jak i publicznych kolekcjach sztuki, prezentowano dotychczas w Londynie, Nowym Jorku, Stambule, Berlinie, Amsterdamie oraz Arles, podczas festiwalu fotografii Les Rencontres d’Arles.
Fotofestiwal powstał w 2001 roku, jako jedno z pierwszych wydarzeń fotograficznych w Polsce. Była to spontaniczna inicjatywa studentów i wykładowców socjologii. Od tamtej pory zmieniła się nie tylko fotografia, ale także sposoby organizowania wydarzeń kulturalnych. Zmienia się także Fotofestiwal - inaczej myślimy o programie, inaczej pracujemy, inne potrzeby mają nasi widzowie. Fotofestiwal zawsze jest jednak przestrzenią do prezentacji różnych form i rodzajów fotografii, forum dyskusji o sztuce i społeczeństwie, motywacją do poszukiwania alternatywnych metod mówienia o fotografii i jej eksponowania. A przede wszystkim jest miejscem spotkań.
Tegoroczna edycja - Fotofestiwal 2018 w centrum uwagi stawia relacje łączące naturę i człowieka, włączając się tym samym w aktualną dyskusję nad rozwojem świadomości ekologicznej. Podczas Fotofestiwalu 2018 będzie można przyjrzeć się nie tylko globalnym problemom ekologicznym oraz rozwiązaniom, które mają zapewnić przetrwanie człowieka, ale także zobaczyć samą naturę w jej nieskończonych i ciągle zadziwiających formach.
Więcej informacji na stronie Festiwalu i na facebookowym wydarzeniu.
Organizator: Fundacja Edukacji Wizualnej
Współorganizatorzy: Miasto Łódź, Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Fabryka Sztuki w Łodzi, Łódź Art Center
Czas i miejsce:
21 czerwca (czwartek) - 1 lipca niedziela 2018
Fabryka sztuki w Łodzi/ Art_Inkubator /Budynek C1 / Galeria Fabryki Sztuki /
90-365 Łódź, ul. Tymienieckiego 3
tel. + 48 (42) 207 35 70
e-mail: art_in@fabrykasztuki.org
http://www.artinkubator.com
www.fotofestiwal.com
Przypominamy, że w poniedziałki większość instytucji kultury jest zamknięta dla zwiedzających. Prosimy sprawdzić na ich stronach dni i godziny otwarcia
